Menu
- Muzyka
- Gatunki muzyczne
- Rock
- Zespoły rockowe
- Hip-hop
- Jazz
- Muzyka elektroniczna
- Heavy metal
- Różne formy muzyczne
- Historia gatunków muzycznych
- - Grecja – dramat
- - Grecja – notacja
- - Grecja – skale
- - Muzyka w Mezopotamii
- - Muzyka Starożytnego Izraela
- - Muzyka indyjska
- - Indie – teoria muzyki
- - Rzymska muzyka
- - Różnice między muzyką w kulturach
- - Muzyka pop
- - Muzyka rockowa
- - Muzyka Blues
- - Muzyka Reggae
- - Muzyka latynoamerykańska
- - Muzyka elektro
- - Metal
- - Disco polo - muzyka popularna
- - Poezja śpiewana
- - Muzyka Funk
- - Emotional hardcore
- Rozwój muzyki
- Różne oblicza muzyki
- Muzyka dla każdego
- Rodzaje muzyki
- Ciekwostki muzyczne
- Rola muzyki
- Muzyka elementem życia
- O muzyce
- Teoria muzyki
- Festiwale muzyczne
- Ciekawostki o muzyce
- Muzyka radiowa
- Czasopisma muzyczne
- Założyć zespół gitarowy
- Gitara
- Instrumenty muzyczne
- Gra na instrumentach
- Informacje o instrumentach
- Dzwięk na Eurowizji
- Elektrofony
- Muzyka częścią życia
- Wielcy kompozytorzy
- Muzyczni geniusze
- Muzyka inspiracją
- Historia dwudziestowiecznej muzyki
- Muzycy i opera
- Biografie muzyków
- Komponowanie
- Najważniejsze terminy muzyczne
Historia garunków muzycznych
Inne strony warte obejrzenia:
fotograf
Muzyka w Starożytnej Grecji miała ogromne znaczenie, szczególnie, że była częścią filozofii, co było jedną z najbardziej ulubionych nauk Greków. Muzyka według Greków stanowiła element kosmosu. Udowodnieniem tezy Greków były badania, jakie prowadził Pitagoras, w których odkrył, że kwintowy system dźwiękowy, ma dokładnie podobne proporcje do dźwiękowego odzwierciedlenia kosmosu. Była to największa i najbardziej ważna ze wszystkich teorii, jaka mogła zostać wynaleziona o muzyce. Dzięki badaniom Pitagorasa uważa się, że muzyka jest harmonicznie doskonała. Damon z Aten stworzył pierwszą teorię muzyki, jaka mogła być najważniejsza dla dalszego rozwoju muzyki pod względem naukowym. Podział skal jest zrobiony tak, aby odczytywał i pokazywał słuchaczowi odpowiednie emocje, co miało pomóc w tworzeniu emocjonalnych utworów, które w dużej mierze były bardzo ważne w muzyce Starożytnej Grecji. Podział na skale odpowiadał odpowiednim cechom i emocjom: skala dorycka to męstwo i odwaga, frygijska natomiast zachwyt, lidyjska oznaczała trwogę i strach, a miksolidyjska smutek, żałobę i powagę. Podział taki miał na celu wytworzenia odpowiednich emocji i wrażeń u słuchacza. Muzyka nie słynęła jedynie z wielkich mistrzów muzycznych, którzy mieszkali w pałacach, świątyniach, czy dworach. Wszelkiego rodzaju muzycy zabierali się za grę, dzięki czemu możliwe było o wiele lepsze poznanie wśród wszystkich ludzi muzyki, która była określana najpiękniejszą rzeczą na ziemi, często można usłyszeć o tym, że w starożytnym i średniowiecznym świecie podróżowali muzycy, którzy śpiewali i grali za pieniądze. Pozwalało to na dotarcie muzyki do każdego miejsca na ziemi i co najważniejsze na rozwój muzyki pod względem nowych dźwięków oraz różnego rodzaju nauki gry na instrumentach, która mogła być bardzo ważna dla świątyń, dworów i innych miejsc, gdzie muzyka była grana praktycznie bez przerwy. Jednymi z najważniejszych ludzi, którzy zajmowali się muzyką w ruchu amatorskim byli wszelkiego rodzaju instrumentaliści i śpiewacy, do których zaliczamy rapsodów, wagantów oraz eodów. Muzycy Ci także wymyślali wielkie opowieści, czy też legendy, z których do dnia dzisiejszego zachowała się część. Należy pamiętać również, że muzycy tacy, byli praktycznie samoukami, co również wpływało na to, jak grali oraz jak ich postrzegało społeczeństwo, ponieważ nauczyć się grać na jakimkolwiek instrumencie bez żadnego mistrza, było niezwykle trudne.
Ciekawe strony do zobaczenia: